Театры — для молодых и не только

Театров в каждом из субъектов СКФО много. И это говорит о любви местных жителей к высокому искусству. Но обычно театралов представляют себе как тонких и звонких интеллигентов чуть более чем среднего возраста. Или уже совсем не среднего. Кавказская молодежь ломает эти стереотипы, не только регулярно посещая спектакли, но и открывая собственные театры.

Сегодня мы познакомим вас с молодежными театрами-студиями из Северной Осетии, Карачаево-Черкесии и Кабардино-Балкарии. Одному почти 30 лет, второй появился буквально год назад, а третий за несколько лет существования успел обучить 15 молодых ребят.

Свет через смех

Северо-Осетинская молодежная студия — театр сатиры «Амыран» — это душа современного Владикавказа. Она была создана в далеком 1997 году, когда молодежи особенно требовался новый язык самовыражения. Студия названа в честь Амырана — героя нартского эпоса (осетинского Прометея).

По словам художественного руководителя театра Таймураза Лазарова, никакого творческого секрета нет, ребята просто делают то, что нравится.

— Нашему театру уже 29 лет. Для молодежного творческого коллектива это большой срок, — говорит Лазаров. — Нам много раз везло: нашу работу замечали мастера искусств, которые абсолютно бескорыстно помогали в развитии профессиональных навыков. В какой-то момент на нас обратило внимание руководство республики, и театр приобрел статус государственного.

Изначально деятельность студии была направлена исключительно на молодежь, но со временем в зале все чаще стало появляться старшее поколение.

Коллектив делает акцент на национальный и российский юмор и сатиру. В репертуаре — произведения осетинских и российских авторов, а также скетчи, юмористические танцы и композиции, эстрадные миниатюры, пародии, написанные участниками коллектива.

За все время существования «Амырана» через студию прошло порядка 300 человек. Сегодня в ней трудятся более 30 молодых ребят: студенты, аспиранты, молодые специалисты. 10 человек работают со времен первого состава

«Амыран» играет неоценимую роль в сохранении родного языка.

— Я убежден в том, что ответственность за сохранение языка лежит на актере театра: если зритель пришел в театр, то он уверен, что это эталонная речь. Поэтому мы принципиально ставим все на осетинском.

Театр ездит на гастроли в отдаленные села, дает театрализованные концерты, масштабные шоу в Москве, Санкт-Петербурге и других городах.

Название как смелый посыл миру

К пяти национальным театрам Карачаево-Черкесии год назад добавился еще один — молодежный «Катарсис». Самому младшему актеру — 15 лет. Премьерой стало философское «Свидетельские показания» — об одиночестве, смысле жизни и свободе выбора. Руководит театром актриса, выпускница ГИТИСа Мариям Халкечева.

— Все началось с кружка. Мы с руководителем Русского театра Хасаном Биджиевым обсуждали нехватку молодых специалистов: ребята уезжают учиться и не возвращаются. Я решилась и набрала группу. За год часть отсеялась, и сегодня в коллективе 10 человек: школьники, студенты, есть и те, кто уже работает, — рассказывает Мариям.

Остались самые мотивированные, добавляет руководитель «Катарсиса». И, хотя официально набора больше нет, для талантливых делают исключения.

— Катарсис — это эмоциональное освобождение, очищение души после знакомства с произведением. И для меня это главный показатель его ценности — неважно, спектакль это или концерт. Мне хотелось, чтобы наши постановки вызывали именно такие чувства, — говорит Мариям.

У театра нет своего помещения и финансирования: костюмы, реквизит, оборудование добывают сами. Репетируют на базе Русского театра драмы и комедии Республики Карачаево-Черкесия.

— Нас поддерживает мой мастер курса из ГИТИСа Алексей Блохин: он с коллегами давал мастер-класс ребятам. Когда в Русский театр приезжают режиссеры, я стараюсь и их пригласить к нам — ребятам это очень полезно.

Вторым спектаклем театра стала пьеса Дона Нигру «Звериные истории» — о современном, цивилизованном, но во многом диком обществе.

— Нам ближе современная драматургия. Островский, Шекспир сложнее, требуют больше времени, занятий. Поэтому пока ставим современные образы. Сейчас мы погружены в новый спектакль — хочется, чтобы зритель почувствовал наш посыл и вместе с нами прожил эту историю, — добавляет Мариям.

Посмотреть спектакли молодежного театра «Катарсис» можно в Черкесске с 27 марта.

Театр-свирель

Молодежный театр-студия «Сыринэ» (в переводе с кабардинского «свирель» — ред.) был создан в 2020 году в Нальчике культурным фондом «Черкесский мир». Здесь учат тонкостям театрального мастерства и помогают актерам углубить знание кабардинского. На сегодняшний день 15 ребят стали выпускниками студии и получили сертификаты. Художественный руководитель — актер и режиссер Ислам Канкулов, директор — Ахмед Коготыжев.

В начале работы проект столкнулся с отсутствием пьес на кабардинском языке, подходящих для молодежи. На помощь пришла поэт, прозаик и драматург Зарина Канукова. В 2021 году состоялась премьера спектакля «Мафӏэгу» («Поезд») по ее пьесе. Затем была подростковая драма «Унащхьэ» («Крыша») тоже авторства Кануковой.

В 2023 году у юных актеров театра появилась постоянная репетиционная площадка — Минкультуры КБР выделило ребятам малый зал Государственного концертного зала в Нальчике. Еще одним приятным событием стал грант Минмолодежи КБР.

Чуть позже спектакль по пьесе Зарины Кануковой «Къежэкӏ» («Бег») принес «Сыринэ» победу во всероссийском фестивале «Театральная завалинка». За право пройти в финал соревновались 174 коллектива из 46 регионов РФ. В юбилейный 2025 год театр активно гастролировал в КБР, КЧР и Турции.

— В этом году мы ставим новый спектакль — «Къуаджэ» («Село») по пьесе Аслана Аброкова. Премьерные показы запланированы на 21 и 22 апреля, — говорит Ислам Канкулов. — Это история про сегодняшнюю молодежь и взаимоотношения отцов и детей. Постановка по хронометражу больше, чем предыдущие спектакли. Как всегда, мы будем работать на кабардинском языке.